Mercedes-Benz Fashion Week México sigue adelante y anuncia su vigésima octava edición en la Ciudad de México
Mercedes-Benz Fashion Week México se llevará a cabo del 14 al 17 de octubre en la Ciudad de México bajo un formato híbrido que combina el retorno controlado de los eventos presenciales con un programa de contenidos exclusivos para nuestras plataformas digitales.
El objetivo de la plataforma dentro de este nuevo orden es apoyar la reactivación responsable de nuestra economía a través del fomento a la moda, la cultura, el turismo y el comercio local.
Mercedes-Benz Fashion Week México producirá experiencias de moda en sitios seguros, con asistencia acotada y priorizando la seguridad de cada uno de los participantes. Adicionalmente, en esta nueva era, iniciamos un recorrido por el país con un calendario de experiencias de moda, cultura y turismo que se convierten en contenido exclusivo para nuestros canales digitales, mostrando las propuestas que los creativos hacen con México como inspiración.
Para este recorrido por México, la completamente nueva SUV compacta de Mercedes-Benz es nuestra compañera perfecta. Se trata de la GLA, que llegará en las siguientes semanas a nuestro país y cuya personalidad (innovadora, tecnológica, revolucionaria) la hizo protagonista del primer lanzamiento completamente digital de la estrella en sus casi 135 años de historia. Con más espacio interior, más altura y un diseño innovador ofrece un paquete perfecto: compacta y espaciosa, segura e inteligente, eficiente y deportiva
Collectiva Concepción será la encargada de abrir este recorrido por México el 22 de agosto en Jilotepec de Abasolo. En septiembre disfrutaremos la propuesta de Carla Fernández en San Miguel de Allende, así como la suma de talentos tapatíos, Alfredo Martinez, Julia y Renata y Benito Santos en Guadalajara.
Estas actividades son la antesala de nuestra vigésima octava edición en la Ciudad de México y construyen el camino para que Mercedes-Benz Fashion Week México siga adelante en la promoción de las industrias creativas de nuestro país.
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Mercedes-Benz Fashion Week México 2020
FASHION WEEK DE LONDRES Y EL MEJOR STREET STYLE
Con la llegada del mes de enero inicia automáticamente la temporada de desfiles, en esta ocasión es la Fashion Week de Londres la que inaugura el calendario de estilo masculino y, como siempre, nos da cátedra de cómo es que se viste en invierno gracias a los exponentes de la moda por sus calles.
Hombre embarazado y flower power en la Semana de la Moda de Londres
Londres.- Un embarazo masculino imaginario y los modelos con flores fueron algunas de las imágenes destacadas de la Semana de la moda masculina de Londres que concluyó este lunes.
Modelos presentan las creaciones de Berthold (EFE)
Hombre del futuro
La colección del diseñador chino Xander Zhou incluyó un modelo masculino con una falsa barriga de embarazada, vistiendo jeans y una camiseta que decía "New World Baby" (Bebé del nuevo mundo). "Estamos preparados para dar la bienvenida a un futuro embarazo masculino", dijo el diseñador en la red social Instagram.
El desfile de Zhou incluyó también una de las indumentarias más improbables: una complicada gabardina de seis mangas dispuestas en forma de estrella. No es sorprendente que su colección de primavera-verano 2019 llevara el título de "Sobrenatural, extraterrestre, & companía".
NASA y mitología
La colección de Edward Crutchley se inspiró en la "mitología contemporánea", e incluía estampados del artista francés Lucien Murat sobre un mundo postapocalíptico de criaturas deformadas. La colección también tenía resonancias japonesas, e incluía colaboraciones con una compañía de estampados de kimonos de Kioto.
Christopher Raeburn, especialista en la moda medioambiental sostenible, usó imágenes de la NASA mostrando casquetes polares fundiéndose para crear una colección socialmente comprometida bajo el título "REACT NOW" (Reacciona ahora).
Liam Hodges tomó su inspiración del mundo natural con diseños con motivos vegetales y de piel de leopardo. Quizás su prenda más impactante era una camiseta negra con la imagen de un peto romano paseada por un modelo con casco de la guardia pretoriana.
Elogio del género mixto
El esperado desfile de "Man" -un proyecto que ayudó a darse a conocer a la mayoría de la actual generación de diseñadores británicos- presentó una colección mixta.
Los modelos masculinos llevaban faldas, vestidos de noche e iban sin prenda superior. El modelo transexual Munroe Bergdorf llevó uno de los conjuntos más aplaudidos, que consistía en una camiseta larga y desgarrada con la inscripción "High concept character" y unas botas negras.
La Semana de la Moda de Londres, particularmente orientada a la moda callejera, no sería lo mismo sin su toque "chic" británico, el de la elegancia clásica de la vieja escuela. En esta ocasión lo aportó el diseñador Oliver Spencer, con su colección de prendas en lino y algodón orgánico, colores minerales y un toque de sensibilidad hippy: sus chaquetas combinadas con bermudas y cadenas de flores.
La colección del diseñador chino Xander Zhou incluyó un modelo masculino con una falsa barriga de embarazada, vistiendo jeans y una camiseta que decía "New World Baby" (Bebé del nuevo mundo). "Estamos preparados para dar la bienvenida a un futuro embarazo masculino", dijo el diseñador en la red social Instagram.
El desfile de Zhou incluyó también una de las indumentarias más improbables: una complicada gabardina de seis mangas dispuestas en forma de estrella. No es sorprendente que su colección de primavera-verano 2019 llevara el título de "Sobrenatural, extraterrestre, & companía".
NASA y mitología
La colección de Edward Crutchley se inspiró en la "mitología contemporánea", e incluía estampados del artista francés Lucien Murat sobre un mundo postapocalíptico de criaturas deformadas. La colección también tenía resonancias japonesas, e incluía colaboraciones con una compañía de estampados de kimonos de Kioto.
Christopher Raeburn, especialista en la moda medioambiental sostenible, usó imágenes de la NASA mostrando casquetes polares fundiéndose para crear una colección socialmente comprometida bajo el título "REACT NOW" (Reacciona ahora).
Liam Hodges tomó su inspiración del mundo natural con diseños con motivos vegetales y de piel de leopardo. Quizás su prenda más impactante era una camiseta negra con la imagen de un peto romano paseada por un modelo con casco de la guardia pretoriana.
Un modelo presenta una creación de Per Gotesson (EFE)
Elogio del género mixto
El esperado desfile de "Man" -un proyecto que ayudó a darse a conocer a la mayoría de la actual generación de diseñadores británicos- presentó una colección mixta.
Los modelos masculinos llevaban faldas, vestidos de noche e iban sin prenda superior. El modelo transexual Munroe Bergdorf llevó uno de los conjuntos más aplaudidos, que consistía en una camiseta larga y desgarrada con la inscripción "High concept character" y unas botas negras.
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| Un modelo presenta una creación de la firma Private Policy and Staffonly (EFE) |
"Chic" británico
La Semana de la Moda de Londres, particularmente orientada a la moda callejera, no sería lo mismo sin su toque "chic" británico, el de la elegancia clásica de la vieja escuela. En esta ocasión lo aportó el diseñador Oliver Spencer, con su colección de prendas en lino y algodón orgánico, colores minerales y un toque de sensibilidad hippy: sus chaquetas combinadas con bermudas y cadenas de flores.
Daniela Villa Otoño-Invierno 2018 Mercedes-Benz Fashion Week México City.
Con atmósfera fronteriza en tonalidades frío cálidas, la diseñadora Daniela
Villa, originaria de la ciudad de Tijuana, presentó por primera vez su nueva
Colección Otoño-Invierno 2018 en el último día del Mercedes-Benz Fashion
Week México City.
La dieñadora, se inspiró en la mezcolanza cultural de su natal tierra para diseñar
estilismos tejanos; que en unión con el estilo Kitsch, formaron la perfecta sincronía
entre estampados y colores fuertes.
“Borderline” refiere a la delgada línea que une las estéticas estadounidenses y
mexicanas. La colección es una narrativa tex-mex que amenizada por el grupo
Nortec Collective y el arte visual de Olivia Steele, promete dejar en el espectador
la imagen de una mujer extrovertida, fuerte y de gustos eclécticos.
La propuesta para esta colección incluye estampados inspirados en el grupo
colectivo de música electrónica ̈Nortec Collective ̈ colores vibrantes fucsia,
morado, amarillo neón que contrastan con el negro. Los principales materiales de
la colección son el denim y la piel. Se proponen los vestidos cortos, abrigos y
faldas complementados con detalles de cristales, barbas de piel, cinturones y
tejanas. En una colaborazión en el calzado con las botas vaqueras de la marca
regiomontana Ramiro Olivares y las medias multicolores de la marca española
Cecilia de Rafael que dieron toque final a los looks presentados durante la
semanda de la moda.
La marca Daniela Villa nace a partir de la necesidad de materializar las siluetas
que definan a la mujer libre con espíritu bohemio. Desde el 2012, comienza a
desfilar en Tijuana para apoyar fundaciones infantiles y posteriormente decide
que su pasión por la moda venía aunada a su deseo de posicionar una marca
dentro de la industria.
Daniela ha estado presente en México Diseña by ELLE, Vancouver Fashion Week,
Intermoda en Guadalajara, Winter Beach y Tijuana Innovadora, en donde se ha
caracterizado por presentar diseños personalizados y atemporales.
Villa, originaria de la ciudad de Tijuana, presentó por primera vez su nueva
Colección Otoño-Invierno 2018 en el último día del Mercedes-Benz Fashion
Week México City.
La dieñadora, se inspiró en la mezcolanza cultural de su natal tierra para diseñar
estilismos tejanos; que en unión con el estilo Kitsch, formaron la perfecta sincronía
entre estampados y colores fuertes.
“Borderline” refiere a la delgada línea que une las estéticas estadounidenses y
mexicanas. La colección es una narrativa tex-mex que amenizada por el grupo
Nortec Collective y el arte visual de Olivia Steele, promete dejar en el espectador
la imagen de una mujer extrovertida, fuerte y de gustos eclécticos.
La propuesta para esta colección incluye estampados inspirados en el grupo
colectivo de música electrónica ̈Nortec Collective ̈ colores vibrantes fucsia,
morado, amarillo neón que contrastan con el negro. Los principales materiales de
la colección son el denim y la piel. Se proponen los vestidos cortos, abrigos y
faldas complementados con detalles de cristales, barbas de piel, cinturones y
tejanas. En una colaborazión en el calzado con las botas vaqueras de la marca
regiomontana Ramiro Olivares y las medias multicolores de la marca española
Cecilia de Rafael que dieron toque final a los looks presentados durante la
semanda de la moda.
La marca Daniela Villa nace a partir de la necesidad de materializar las siluetas
que definan a la mujer libre con espíritu bohemio. Desde el 2012, comienza a
desfilar en Tijuana para apoyar fundaciones infantiles y posteriormente decide
que su pasión por la moda venía aunada a su deseo de posicionar una marca
dentro de la industria.
Daniela ha estado presente en México Diseña by ELLE, Vancouver Fashion Week,
Intermoda en Guadalajara, Winter Beach y Tijuana Innovadora, en donde se ha
caracterizado por presentar diseños personalizados y atemporales.
Yakampot primavera - verano 2018 se adueñó del Ángel de la Independencia
Yakampot se adueñó del Ángel de la Independencia para presentar cu colección primavera/ verano 2018.
Francisco Cancino, diseñador de Yakampot, presentó ayer su Colección de Primavera7Verano 2018 en el Ángel de la independencia dando inicio a la semana de la moda más importante del país: el Mercedes-Benz Fashion Week México (hasta el 17 de noviembre). Bajo un cielo espectacular y cientos de testigos que, emocionados, contemplaron las propuestas por el diseñador.
Con clásicas siluetas románticas que caracterizan la labor de Yakampot como uno de los diseñadores con mayor experiencia en la industria, la marca propuso la visión de una primavera llena de prendas drapeadas, bordados a mano que simulan flores y vuelos extra-grandes.
A su vez, la influencia de Carmen Mondragón, pintora y poetiza mexicana, imprime a la colección un carácter solemne y muy logrado aspecto del siglo XX. La mezclilla, manta y algodón convergen en una apuesta contemporánea y actual para cualquier mexicana actual.
El homenaje de Cancino a esta exponente de la literatura nos transporta a una tierra de nostalgia y nos deja muy claro que México posee una “Energía Cósmica”, que compagina con el “Poema Dinámico”, de Yakampot.
Los looks presentados este domingo instauran por sí mismos el enaltecimiento del trabajo de Cancino con las comunidades indígenas del Sur del territorio nacional.
Al finalizar el desfile, las modelos y el diseñador saludaron al público y así quedó inaugurada, oficialmente, la semana de la moda del país.
Hannibal Laguna Primavera - Verano 2018
Hannibal Laguna celebra sus 30 años en la moda con una nueva colección de costura y perfumes 'Hannibalissimo': "Quería evitar hacer una retrospectiva; prefiero la idea de abrir una ventana al futuro desde un pasado rico en ideas. Es un auténtico privilegio», explica en backstage.
Con Hannibalissimo, Laguna reivindica su impronta: preciosismo y ultrafeminidad son los códigos que bien le han valido tres décadas de éxito en la moda. Todo comenzó con una flor de tela, la primera que realizaría en el taller de costura que su madre tenía en Caracas. Por esta razón, para la próxima primavera-verano 2018, sus vestidos de noche emergen de un delicado universo floral de formas y colores. Piezas al bies en tejidos calados, pintados a mano y bordados en hilo de seda, perlas y cristal.
Su primer desfile fue en el Miami de 1988 y desde entonces siempre se ha mantenido al margen de las tendencias con un estilo propio que declaró la guerra al minimalismo en los 90; fiel a sí mismo.
Para celebrar este aniversario, nace Hannibal Laguna Parfums, una colección de seis fragancias inspiradas en las históricas pasarelas de la casa: «Siempre que creaba una colección, imaginaba el perfume de la mujer que me inspiraba. A veces era un recuerdo de infancia, otras, tan solo el sutil aroma de una desconocida que pasaba por mi lado. Crear a través del perfume es una experiencia fascinante para celebrar estos 30 años», concluye Laguna.
Juan Vidal Primavera Verano 2018
Este es el Hawái de las páginas de publicidad de los años 50. También el Hawái del fotógrafo Brett Weston.
Juan Vidal nos explica que se ha inspirado en las fotografías de los años 50 que promocionaban el turismo más sedativo y placentero, y que ha recurrido a los tópicos hawaianos: "los tótems Tiki de Hawái, las bailarinas Hulas con sus faldas de rafia y sus lei de flores prendidos al cuello", creando así una colección a medio camino entre lo idílico y lo exótico, con referencias también al Technicolor y a aquel Elvis Presley "que dotaba de romanticismo tropical a este paraíso multicolor".
En los materiales, una sarga técnica de superficie acuosa recrea los destellos del océano, mientras que la rafia étnica se convierte en protagonista frente a la organza de seda, el marroquine de viscosa, el algodón y el popelín. Los estampados, inspirados por Ellery J. Chun (inventor de las camisas hawaianas), rescatan los motivos tropicales y la omnipresente flor de Hibiscus. Respecto a la paleta de color, el diseñador recrea los atardeceres, las playas doradas y los colores afrutados propios de la explosión exótica de Hawái; todo ello, en siluetas donde predominan los vestidos y faldas pareo, además de los pantalones de líneas suaves en organza de seda transparente y los "volantes Hula" que Vidal ha creado a base de rafia, y que sumaban al explosivo componente visual un sonido inconfundible. Bienvenidos a la aventura hedonista de Juan Vidal.
Juan Vidal y Samsung se han unido en la presentación de la colección: desde el taller hasta la propia pasarela y desfile pasando por el backstage, la cámara Samsung Gear 360 ha rodado el proceso de creación completo de la colección con el objetivo de ofrecer al espectador una experiencia única en primera persona.
Slow Fashion de John Paul Ataker primavera-verano 2018
El diseñador Numan Ataker mostró la colección Primavera-Verano 2018 de John Paul Ataker durante su quinta temporada en la Semana de la Moda de Nueva York (NYFW) y hoy en Skylight Clarkson Square de IMG. Desfilaron por la pasarela modelos de renombre mundial, entre ellas Taylor Hill, Lameka Fox, Faretta, Birgit Kos, Charlee Fraser y Dayana Mendoza con Karlie Kloss que cerraron el show.
Esta colección se basa en el rico legado cultural y el folklore de la zona del Mar Muerto de Turquía. Activos auténticos y típicos de la región se incorporan en los característicos vestidos, túnicas y prendas separadas de Ataker, diseñados para vestir a diario y en ocasiones formales. La paleta de colores pone un gran énfasis en telas desteñidas, y se compone predominantemente de blanco, marfil y negro.
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Celebridades que marcan tendencias tomaron fotos y cubrieron la primera fila de Gallery I. Entre los asistentes notables estuvieron la actriz y cantante Victoria Justice, la estrella pop y personalidad televisiva Paula Abdul, la actriz Lela Loren, la actriz y anfitriona de Access Hollywood Liz Hernandez, el conductor de E! News Erin Lim, el actor y músico Aidan Alexander, la actriz, bailarina y modelo Camren Bicondova, la actriz Landry Bender, la actriz y personalidad televisiva Marla Maples, la rapera y cantante Niatia "Lil Mama" Kirkland, la cantante y compositora nominada al Emmy Addie Hamilton, la cantante country Elizabeth Lyons, Dorinda Medley y la actriz brasileña Gabriela Dias.
El desfile anticipa la apertura de la primera tienda insignia de la marca de ropa lista para usar en los Estados Unidos, en octubre de 2017, en 804 Madison Avenue y calle 67 en la ciudad de Nueva York.
Esta colección se basa en el rico legado cultural y el folklore de la zona del Mar Muerto de Turquía. Activos auténticos y típicos de la región se incorporan en los característicos vestidos, túnicas y prendas separadas de Ataker, diseñados para vestir a diario y en ocasiones formales. La paleta de colores pone un gran énfasis en telas desteñidas, y se compone predominantemente de blanco, marfil y negro.
La pasarela presentó también una línea de zapatos exclusivos diseñados por John Paul Ataker como interpretaciones contemporáneas de botas de pescadores y calzados de granjeros, adornados con cuerdas de pescadores metálicas, que se venderán en la tienda de Madison Avenue.
El sofisticado estilo y la sastrería de alta calidad de John Paul Ataker catapultaron rápidamente a la compañía a una posición líder en la industria tras ser fundada en 1977 en Estambul. Con sede central en Nueva York, la casa de diseño mantiene su compromiso de asegurar que cada mujer que viste la marca sienta tanto la elegancia del diseño como la suave caricia de sus telas de lujo.
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