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Crece SAPICA en su edición 85 en espera de una recuperación “a la vuelta de la esquina” para el calzado.

La edición número 85 del Salón de la Piel y el Calzado (SAPICA) la exposición más representativa de esta industria en México. Sera del 24 al 26 de agosto, SAPICA espera un crecimiento tanto en expositores como en compradores para esta edición comparada con la realizada en el mes de febrero del presente año, con la presencia de alrededor de 500 compradores nacionales a internacionales, 290 expositores y la visita de más de 3,000 personas, lo que significa una considerable recuperación para este evento, aseguro su presidente Mauricio Battaglia Velázquez.

SAPICA tiene como prioridad el concepto de la innovación como, principio fundamental para atraer e impulsar nuevos segmentos de negocios como boutiques y tiendas online, fortalecer la percepción de valor de los contenidos, experiencias y beneficios de la feria para compradores y expositores, así como reposicionar a la exposición como el evento para detonar negocios, oportunidades comerciales y la plataforma de recuperación económica.

El directivo afirmó que el evento, mismo que se realizará en el Poliforum León, incluirá herramientas de negocios como la realización del Pabellón de E-commerce, el Pabellón del Conocimiento con un destacado grupo de conferencistas y el lanzamiento de la Plataforma Digital SAPICA.

Verónica Salazar, gerente de SAPICA, destacó las conferencias en el marco del Pabellón del Conocimiento, en donde participarán reconocidos conferencistas como Jessica Marmolejo, Juan Lombana y Gustavo Prado, quienes desarrollan temas sobre tecnología, innovación y tendencias, entre otros.

De igual manera estarán presentes Ana Victoria García y Bernardo Bazúa quienes tratarán temas como el desarrollo de canales de ventas y las nuevas formas para consolidar negocios creativos en un entorno de incertidumbre económica.

Igualmente mencionó la realización de tres Pasarelas Strike con la participacion de marcas exclusivas como Mona y Brunella y en las que se mostrarán las tendencias de la moda en el calzado para las próximas temporadas, bajo la coordinación de Alba Vázquez, quien explicó que en esta ocasión se apostó por diseñadores que tienen posicionamiento no sólo en México sino en también en el mercado estadunidense como el caso de Jorge Sánchez.

La gerente de SAPICA destacó la realización del Directorio Digital de SAPICA, una poderosa herramienta para que todos los participantes en la cadena de valor del sector puedan tener una eficiente opción de búsqueda practica con datos de mercado y de contacto para el fomento de sus negocios.

Miguel Ramírez, gerente de Servicios a Socios y de Comercialización de SAPICA, habló sobre los protocolos de seguridad sanitaria en torno a la expo, lo que ha sido fundamental para reactivar la confianza de expositores y con ello el incremento en su número, lo que ha obligado a la utilización de un mayor espacio de exposición dentro del Poliforum.

Destaco igualmente el crecimiento de partición de compradores bajo el programa de lealtad de SAPICA, mismo que ahora permitirá apoyar la presencia de cerca de 450 compradores mismos que podrán estar presentes con apoyos en el Salón de la Piel y el Calzado, con un incremento del 86% en el uso de esta herramienta con respecto a la edición previa.

Salazar y Ramírez destacaron finalmente la cooperación de la Cámara de la Industria del Calzado de Guanajuato, de industriales y comerciantes sectoriales y de autoridades del gobierno de Guanajuato y del municipio de León en que se denomina el “ecosistema de la ciudad” para llevar a cabo la edición número 85 de SAPICA.

Bajo el lema “Transformando Negocios a Paso Firme”, llegamos a 47 años y 85 ediciones de esta exposición que se encuentra en los primeros lugares de Latinoamérica y que sin duda es el mejor escaparate para mostrar al mundo la calidad del calzado y marroquinería mexicana, concluyeron.

DISNEY X ALDO CINDERELLA: UNA MÁGICA COLABORACIÓN


Algunas historias nunca pasan de moda, porque resuenan en nosotros y nos dan valiosas lecciones. De entre todas ellas, Cenicienta es la favorita de miles de personas alrededor del mundo, porque les ha enseñado que solo basta creer en uno mismo, un poco de magia… y los zapatos adecuados.



Este año, ALDO se preguntó cómo luciría una Cenicienta moderna. Quizá habría tenido la ayuda de las redes sociales y llegaría al baile más cool en un Uber… pero las zapatillas de cristal seguirían siendo las mismas. Esa idea fue el punto de partida para que la marca canadiense creara una nueva versión de ese icónico calzado, y otras piezas que combinan estilo y fantasía en la colección Disney x ALDO Cinderella.

La pieza fundamental de esta línea, inspirada en el 70 aniversario de este clásico de Walt Disney, se moderniza a través de un cómodo tacón rectangular, correas en el tobillo y acentos en PVC transparentes como un cristal. ¿Lo mejor de todo? Estas zapatillas seguirán contigo incluso después de la medianoche.

Para acompañar a la nueva versión del statement shoe más famoso de la ficción, ALDO creó dos coloridos mules inspirados en las hermanastras de Cenicienta, y que reúnen algunas de las tendencias del momento: puntas cuadradas, tonos neón y un tacón curvo que reflejan la llamativa personalidad de estos dos personajes y que pueden darle un acento de glamour a cualquiera de tus atuendos.

Además, podrás darle un toque extra a tu estilo con una línea de bolsos inspirados en la historia con piezas como el clutch Storybook, con el poster original de la película, y el crossbody Bobbidi Boo, con texturas brillantes que reinterpretan la magia del hada madrina.

¡Crea un outfit de cuento con la colección Disney x ALDO Cinderella! Encuentra estos modelos en las tiendas ALDO de Antara y Santa Fe a partir del mes de julio.







PRADA: CAMPAÑA OTOÑO/INVIERNO 2020

PRADA OTOÑO/INVIERNO 2020
TOOLS OF MEMORY

La moda tiene el deber no sólo de reflejar su tiempo, sino de ayudar a transformarlo. La pandemia provocada por el COVID-19 y el consiguiente confinamiento en la primavera de 2020 no sólo afectó a los movimientos del sistema de la moda, haciendo imposible trabajar de maneras que antes se consideraban esenciales, sino que planteó preguntas sobre el lugar de la moda dentro de un contexto social más amplio. El propósito de la moda, no sólo dentro de una crisis sino dentro de la cultura en su conjunto, es ser una herramienta significativa y útil, para generar un cambio.

La campaña de Prada para la temporada otoño/invierno 2020 se propone no como una imagen inerte, sino como una acción: una subasta en línea en colaboración con Sotheby's, a realizarse en el otoño de 2020. Los ingresos generados se donarán a proyectos educativos de la UNESCO, ampliando la inclusión en la educación de las poblaciones vulnerables de todo el mundo. Los objetos de la subasta proceden de los universos de los desfiles masculinos y femeninos de la temporada otoño/invierno 2020 de Prada: artículos de moda, junto con impresiones fotográficas, invitaciones a los desfiles, elementos de la decoración de la pasarela. Las piezas son únicas, son las prendas que llevan los modelos durante los desfiles de moda. Inmortalizando tanto el proceso tras bambalinas como la actuación en el escenario de la experiencia de la moda, los objetos que normalmente se consumen a través de la imagen se convierten en talismanes impregnados de la memoria del momento que los generó: los desfiles de moda.



Estas piezas elegidas se convierten en tótems para la temporada otoño/invierno 2020. Los visuales de la campaña yuxtaponen contextos, mostrando estos artículos como parte del entorno del desfile de moda a través de la fotografía del backstage, y de nuevo como artefactos preciosos, presentados como páginas de un catálogo de subasta. Esta es también una reacción inevitable a la imposibilidad de una toma de estudio durante la pandemia, un reflejo y recuerdo de este tiempo específico en el que la gente fue incapaz de congregarse, de convivir para crear.

Lo que construimos hoy se convierte en un recuerdo para el mañana. Esto es especialmente cierto en la moda: la pasarela muestra presagios de momentos a punto de ser vividos, de estilos a punto de suceder. Historias futuras. La ropa es un dispositivo mnemotécnico, nos recuerda el estado de ánimo, la emoción y la experiencia. Son en sí mismas predicciones del mañana, objetos de deseo, herramientas de la memoria. Esta subasta y campaña de Prada crean el recuerdo de un momento preciso no sólo dentro de la moda, sino en la historia: un recuerdo que afirma la utilidad y el propósito en el presente. Un recuerdo que puede retribuir, para ayudar al futuro.

El 20 de julio, un pequeño número de artículos de la subasta fueron revelados por primera vez en sothebys.com/prada. Los detalles de otros artículos se darán a conocer en los próximos meses, antes de que el catálogo completo de la subasta se publique en línea a tiempo para el lanzamiento de la subasta el 2 de octubre de 2020. Para más información, visita prada.com/auction.

#PradaFW20
#PradaToolsOfMemory
#PradaSothebys







COMO APROVECHAR LAS REBAJAS DE FIN DE TEMPORADA

Se aproximan las rebajas, donde los fashionistas y los fanáticos a la moda nos volvemos locos con tantos descuentos y oportunidades de compra, pero no siempre nos va bien con las compras, así que te comparto 10 puntos que a mi me  han funcionan para lograr compras inteligente y con poco presupuesto.



1.-Piensa en lo que necesitas: hacer listas es una buena manera de evitar compras impulsivas. No hay mejor manera de acordarse de lo que realmente deseamos en nuestro armario sin perder el rumbo que llevando todo bien apuntado. Haz un inventario de todo lo que se te pase por la cabeza, por orden de necesidad a capricho, para tener muy presente cuáles son tus 'must-have'.

2.- Las rebajas online permiten elegir artículos muy precisos, poco disponibles o con gran demanda, sin tener que salir a la busca y captura del objetivo a comprar. Para aquellos con una talla especial, ya sea grande o pequeña, es una ventaja tener tallaje disponible.

3.- Invirtamos en clásicos de nivel
. Será lo más interesante a largo plazo:un buen abrigo negro o camel, unos zapatos de calidad o un bolso intemporal de buena factura saldrán a cuenta. De nada sirve comprar un jersey barato que tras el primer lavado raspe como una lija. Recordemos que a veces lo barato sale caro.


4.- Aunque parezca contradictorio, las mejores ofertas están en las tiendas más caras, donde el precio de un artículo puede bajar unos cuantos miles convirtiéndose en una compra más interesante, mientras que en algunas tiendas low-cost, la diferencia será a veces de solo varios pesos. Claro que, al final, todo dependerá del presupuesto de cada uno.

5.- No dudes, just do it: en estas fechas hay que tener las cosas muy claras y no dejar espacio para la indecisión. Si deseas algo pero no lo tienes demasiado claro o piensas que aún puedes conseguirlo más barato, llévatelo a casa porque dentro de unas horas es muy probable que desaparezca para siempre.

6.- Fija un presupuesto: la mejor forma de controlar el gasto es, sin duda, poniendo límites. Es la mejor manera de dejar a un lado las compras superfluas y apostar por aquello que de verdad importa.

7.- Un consejo de los Personal Shoppers es que cuando vayas de rebajas lleves un sobre para poner todos los recibos dentro y así poderlos encontrar con facilidad.

8.- Si te compras una prenda al inicio de las rebajas es probable que al cabo de unas semanas esté más barata. Estate alerta: con el recibo no tendrás problema en que te devuelvan el dinero abonado o te dejen cambiar una prenda por otra y adquirir algo más por el importe de la diferencia.


9.- Comprá los básicos: jeans, shorts, algún trench, zapatillas o zapatos, pañuelos y blazers.

10.- No dejes de visitar centros comercial. Además de sus grandes descuentos en tienda, puedes disfrutar de sus rebajas online en su página web sin salir de casa.

BENITO SANTOS CRUCERO 2020

La región de Celestún —patrimonio mundial de la biosfera— es la inspiración de la colección Crucero 2020 de Benito Santos México. Los hermosos paisajes que visten este paradisiaco lugar ubicado en la península de Yucatán, sirven como parteaguas para crear looks donde predominan piezas sumamente finas y delicadas.



Las bellezas naturales del sur de México son homenajeadas en esta colección. La campaña de la misma se encargó de que su musa, la mujer mexicana, sea la protagonista enalteciéndola con prendas llenas de diseño, glamour y elegancia.

Tejidos y texturas: charmuses de seda, tejidos naturales como el mimbre, la palma y la piel, así como linos, plumas y flequillos.

Paleta: el rosa y el azul son los encargados de darle color a las piezas de la colección.

Siluetas: diseños amplios con volantes y plisados para darle un acento ultra femenino a las prendas.

Reafirmando su amor por su país, Benito Santos trabajó de la mano con artesanos mexicanos por medio de la empresa Tekiti —empresa mexicana dedicada a rescatar el legado de los artesanos indígenas por medio de la comercialización de sus productos— para crear los complementos que dieron vida a las piezas icónicas llenas de cultura y tradiciones locales.


INTERMODA EN SU EDICIÓN NO. 70 CUMPLE 35 AÑOS INNOVANDO LA MODA

INTERMODA cumple 35 años de innovación en la industria de la moda en su edición No. 70. 


A lo largo de 35 años, INTERMODA se ha convertido en la plataforma internacional más importante de México y América Latina en la industria de la moda.

Para esta edición número 70, se enfocaran en ofrecer un contenido innovador, de la suma de esfuerzos y talento que han preparado para celebrar 35 años de historia. 

Por esta razón, en esta edición incluyen pasarelas y conferencias con destacados exponentes, que ofrecen contenido de valor para todos los públicos, como: Anna Fusoni, Denise Dresser, Javier Plazas, Juan Lombana, Carlos Silis y Rosalina Villanueva así como la pasarela inaugural con Jesús de la Garsa, la pasarela colectiva por parte de la Universidad LANSPIAC diseño de modas y marcas como GRACIA y LC DESIGNS COLLECTIONS, quienes abordarán a la industria de la moda desde diferentes perspectivas como: tendencias, comercialización, aspectos políticos, económicos, E-commerce, entre otros.

Ha esta edición se espera la llegada de compradores de 17 países, entre los que destacan: Estados Unidos, España, Colombia, China, Brasil, Francia e Italia por mencionar algunos.

A lo largo de cuatro días; diseñadores, productores, distribuidores y compradores nacionales e internacionales se reunirán para conocer, exhibir y adquirir lo más sobresaliente en tendencias de la temporada.

Intermoda sigue creyendo en el talento mexicano donde Intermoda es semillero de nuevos talentos y marcas emergentes que representan lo más rico y basto de la industria para enaltecer nuestra nación. La zona de Trending, se presenta más fortalecida, en una nueva ubicación en la planta alta de la Expo Guadalajara en el salón México y con un concepto unificado donde se encuentran los designer´s corner y los nuevos talentos. En esta ocasión Trendzone estará representada por una de las plataformas más importantes de tendencias a nivel mundial que es WGSN. Este espacio busca que cada vez haya más y mejores propuestas; así como con la guía completa de tendencias para que tanto nuestros expositores como compradores puedan documentarse y hacer las mejores inversiones para sus negocios.

Se reconoce a los medios de comunicación que a lo largo de 35 años nos han acompañado y han sido testigos de desfiles de colecciones exclusivas de diseñadores de talla internacional como: Custo Barcelona, Ágatha Ruiz de la Prada, Julia y Renata, Galo Bertin, Ricardo Seco, Margo Baridon y Benito Santos, entre otros. Han visto a más de 950 expositores y han sido testigos de la presencia de más de 30 países y es por eso, que nos atrevemos a decirles, que esta edición es la más innovadora, por lo que no se pueden perder la experiencia que Intermoda ofrece a todos nuestros asistentes como una plataforma generadora de negocios de moda.

Esta edición se destaca la presencia de la modelo venezolana Shannon de Lima, quien tendrá una participación especial por parte de la marca Ann Chery, así como muchas otras celebridades que estarán confirmando.

IM contara con una alfombra roja en donde todos serán invitados especiales, en una noche de gala se otorgará un galardón a diseñadores internacionales que han sido parte de Intermoda durante estos primeros 35 años entre ellos: Benito Santos, David Salomón y Rosario Mendoza. Además contaran con la presencia de “Julia y Renata” quienes formarán parte del gran cierre, así como la diseñadora internacional Giannina Azar de República Dominicana.

El gran evento de clausura se realizará en el Instituto Cultural Cabañas, un lugar emblemático de la ciudad y que será el marco perfecto para la presentación de el gran cierre, el jueves 17 de enero.

COMO SOBREVIVIR A UN FASHION WEEK SIN QUEDARSE EN EL INTENTO


10 Tips para sobrevivir a la semana de la moda como toda una it-girls



Decía Alexa Chung en un videoblog durante fashion week de Londres que uno de los trucos para 'sobrevivir' (al menos en términos de moda), a la semana de la moda es ir siempre sin medias, independientemente de la temperatura exterior. Obviamente el consejo tiene mucho que ver con el sentido de humor de la modelo británica ¡estaba lloviendo en el momento de grabarlo! aunque es cierto que cada bloguera, it-girl y editora de moda tiene sus propios trucos. hay algunos que son comunes para todos y todas. Si tú también tienes pensado asistir a un fashion week aquí está la guía definitiva para no morir en el intento.



1. LLEVA ROPA DE ABRIGO, lo mejor es tomarse fashion week como si fuera una estación de entretiempo. La mayoría de desfiles se organizan en recintos amplios, no siempre bien acondicionados, algo que se nota sobre todo en los meses más fríos, y si tienes que hacer cola en la puerta hasta que te adjudiquen un sitio, más razón todavía para llevarse una buena chaqueta o al menos un complemento de abrigo, fácil de quitar y poner; de ahí la moda de echarse la chaqueta sobre los hombros que vemos a las puertas de muchas semanas de la moda: una vez las modelos salen a la pasarela y se encienden los focos, la temperatura aumenta considerablemente. Las prendas clave: una pashmina, una bufanda, un cardigan... Lo dicho, de entretiempo.


2. PLANIFICA LO QUE TE VAS A PONER POR ADELANTADO No hablamos de tener una idea 'vaga' de qué llevar: hay días que los desfiles se prolongan de 9 de la mañana a diez de la noche, y a eso hay que sumar las fiestas y las fiestas después de las fiestas. Si tienes un calendario lleno de eventos, no pierdas tiempo y ahorra estrés planificando por adelantado varios outfits para cada día, que sean intercambiables, y con accesorios bisagra que puedas pasar de uno a otro para poder actualizar tu look en menos de cinco minutos. Prueba bolsos, zapatos, gafas de sol... y saca una fotografía de cada uno de ellos. Así tendrás tu propio book de 'qué me pongo' sin tener que romperte la cabeza cada mañana. Elige algunos de estos accesorios de quita y pon (por ejemplo, un statement necklace o unos pendientes de fiesta), y llévalos en el bolso por si el día se alarga hasta el infinito... y más allá.

3. ES PERFECTAMENTE ACEPTABLE LLEVAR ZAPATILLAS Zapatillas, flats o cualquier otro tipo de calzado plano. Te sorprendería saber cuántas it-girls se bajan de los tacones durante la semana de la moda: a pesar de que estilicen la pierna y las hagan parecer más altas, los zapatos con tacón pueden convertirse en una tortura al final del día si hemos hecho una carrera de fondo a base de desfiles. La temporada pasada 'fichamos' las mismas zapatillas de Isabel Marant que lleva Rosie Huntington-Whiteley, a las puertas de alguno de los desfiles de la semana de la moda de París. También las calzan a menudo Chiara Ferragni o Gala González: la élite de las bloggers de moda. Si ellas pueden, tu también.

4. 'FASHION WEEK' ES EL MOMENTO PERFECTO PARA VER A TUS ÍDOLOS Desde aristócratas hasta modelos off-duty: muchas famosas no quieren perderse a sus mejores amigas o diseñadores favoritos desfilando, y son una pieza clave en el front-row. También es normal que, al final del día, cuando las modelos han terminado su jornada, se queden a ver el último desfile, sobre todo si es de una firma importante. A menudo te encontrarás cara a cara con blogueras famosas, periodistas y toda suerte de fashion insiders: si tu también quieres abrirte camino en el mundillo, lleva contigo tarjetas de visita con tu contacto, y no te pierdas los cócteles en el kissing room post desfile. Es lo que en inglés se conoce como networking: de ahí a fashion squad hay sólo un paso.


Bibiana Fernandez, Alaska, Mario y Topacio Fresh en MBFWM

5. SI SÓLO PUEDES INVERTIR EN UN ACCESORIO, QUE SEAN LAS GAFAS DE SOL... O UN LLAVERO DE FENDI Cuando una it-girl de alto perfil asiste a una semana de la moda, todos sus complementos están pensados al milímetro. Si no es tu caso (pero estás trabajando en ello), y quieres invertir en al menos un accesorio clave, que sean las gafas de sol. El motivo: valen para cualquier temporada, así que puedes repetir con ellas en la próxima semana de la moda; sirven para llamar la atención de los fotógrafos a la caza de streetstylers; y sobre todo, ayudan a disimular ojeras cuando se acerca la recta final. Las gafas de sol son un accesorio clave también durante de los desfiles: fíjate bien y se las verás a Olivia Palermo o a la reina de este accesorio 'de interior', Anna Wintour. El motivo es que muchas veces la pasarela está iluminada con focos de luz brillante. Claro que si lo que quieres es adelantarte al accesorio que te garantizará un puesto entre las cazatendencias de la nueva fashion week esa es la correa y los llaveros de Fendi. Los llaveros fueron el complemento más repetido en la pasada edición de las semanas de la moda, tanto el Karlito, es decir, un pequeño peluche con la figura de Karl Lagerfeld, como los pompones 'bicho' que aparecieron en Nueva York, Milán y París sin parar. Este año, el complemento de Fendi que promete verse hasta la saciedad son las cinchas Strap You, unas correas de colores reversibles, que permiten customizar el bolso con sólo darles la vuelta. La primera en llevarlas ha sido Olivia Palermo, y cuestan unos 900 €.

Anna Wintour

 6. HAZ ESPACIO EN EL BOLSO PARA EL CARGADOR Y cuando decimos cargador en singular nos referimos en realidad a todos los cargadores y cables que usas en tu vida. Es mucho menos glamouroso que un lipgloss de Dior, pero lo último que quieres es cruzarte cara a cara con tu modelo favorita y que al teléfono móvil o la cámara de fotos se les acabe la batería. Cuenta también con uno para el ordenador o tableta portátil, sobre todo si tienes pensado ejercer de bloguera desde primerísima fila, o si quieres ir pasando las fotos de tu cámara al ordenador en los descansos. Toma nota de los 'pros' de la fotografía, y mete en el bolso también una tarjeta de memoria extra, por si acaso. Más cosas que necesitarás tener a mano: ¿has escuchado alguna vez que las novias en las bodas tienen un kit de emergencia? Aquí no vas a pasar por el altar, pero casi: toallitas desmaquillantes, polvos compactos, desodorante, imperdibles, gomas para el pelo, champú en seco, unas zapatillas planas en un color neutro si tienes pensado llevar tacones, y, si no eres Alexa Chung, un par de medias extra. 

7. SÉ LA PERFECTA 'TECH-GIRL' Hablando de cargadores: antes de salir de casa, ten a punto todas las apps que vas a necesitar. No, no se trata sólo de Twitter o Instagram, eso es para principiantes: también necesitarás aplicaciones para darle diferente formato a las fotos, filtros extra, editores de vídeo... Piensa por adelantado qué tipo de material gráfico quieres compartir en redes sociales, e instálalo en tu teléfono móvil con antelación. Crea accesos directos en el escritorio de tu smartphone y procura tener todo al alcance de los dedos, literalmente.

8. AUNQUE NO TENGAS INVITACIÓN, ES POSIBLE ASISTIR A ALGUNOS DESFILES En la semana de la moda de París existe incluso una cola extraordinaria a la puerta de algunos desfiles donde esperan pacientemente quienes no tienen invitación. Algunos un poco más privilegiados reciben una invitación 'de relleno': es decir, su turno llega solamente cuando el resto de invitados VIP y periodistas han conseguido su asiento. La entrada a los desfiles siguiendo la técnica de la paciencia no está garantizada, aunque es un rayito de esperanza si no has conseguido un pase: los diseñadores noveles suelen tener huecos libres en sus gradas, y es muy posible que los mismos departamentos de prensa ofrezcan estos sitios, hasta completar aforo. Si sí tienes invitación... ¡no te la dejes en casa!

9. MANTÉN ALTOS LOS NIVELES DE ENERGÍA Olvídate de si tienes que caber o no en esos vaqueros skinny: asistir a la semana de la moda requiere de muchísima energía y ganas. Duerme ocho horas, desyuna bien y lleva contigo mucha agua y algún snack con aporte extra de energía (alto en proteína y bajo en azúcares), como un sandwich, un plátano (o un smoothie con plátano), frutos secos o una power bar. Si tienes un pase VIP es posible que puedas pasar al backstage o al kissing room y tomar algún que otro aperitivo, pero si no, necesitarás reponer energía entre desfile y desfile. Acuérdate de hacer un descanso a la hora de la comida. 

10. ¡DISFRUTA! Asisitir a la fashion week es una experiencia agotadora pero sobre todo emocionante y divertida. Ya veas un desfile o diez, ten por seguro que te llevarás a casa (y a las redes sociales) un buen número de recuerdos y 'momentazos', quizá algún que otro souvenir y sobre todo nuevas ideas para incorporar a tu armario. Y recuerda: si te cruzas con algún fotógrafo... ¡saca tu mejor pose y sonríe!

SERGIO ROGALTO FITNESS MOTIVATION

El Actor Mexicano Sergio Rogalto nos abre las puertas de su ser para conocerlo a fondo.

el actor de moda, guapo y sinpatico, fresco en el mejor de los sentido. Inició su carrera en el 2006 estudiando en Margo Manning Casting and Acting Studio en Dallas, Texas.

Inico su carrera en una de las artes escénicas mas difíciles, el cine, goza de la fortuna de participar en cortometrajes y largometrajes de los que destacan “Static”, “Enamordados”, “El Hombre de las Gerberas” ganador de mejor largometraje de Nuevo León en el XVII Festival Internacional de Cine de Monterrey (FICM) y “Amor Mutante”. 






MACARIO JIMÉNEZ CONQUISTA UNA VEZ MÁS MÉXICO ES MODA

“Fractalia” y “Atardecer” fueron colecciones con las que el diseñador Macario Jiménez engalano la pasarela de Alta Moda.


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Marcario Jiménez en su segunda participación en el Salón de la Piel y el Calzado, presentó dos colecciones, una de nombre Atardecer en donde sobresalen los vestidos con  vuelos y Fractalia donde expresa de una manera muy particular cómo llevar la riqueza artesanal de México a la alta costura.

21 looks de alta costura en colores neutros los que desfilaron en la pasarela acompañados por temas del grupo musical Playa LimboEl diseñador jalisciense presento una bella mezcla de crepes, sedas, tafetas y gazas siendo los colores principales los verdes, varias  tonalidades de azul, rosa y lila. México es Moda es las combinación perfecta entre música y moda, lo que convierte ha este espacio como un referente único e icono de  SAPICA.

“Estoy muy contento de participar de nueva cuenta en esta magnífica plataforma de calzado y marroquinería, en la feria más importante de Latinoamérica porque es un excelente escaparate que impulsa de manera importante el diseño mexicano”.

Agregó que la moda y el diseño son algo increíble,“es una profesión que demanda constancia y esfuerzo, que te absorbe por completo, por ello recomiendo a los diseñadores que apenas se inician en este ámbito a que tengan confianza en sí mismos, que sean tenaces, si lo hacen de esta manera las cosas se les irán dando poco a poco hasta ver consolidado su esfuerzo”.

Macario Jiménez es un creativo reconocido a nivel internacional: originario de Guadalajara, estudió Diseño de Moda en el Instituto Marangoni de Milán, Italia.

Su primera colección la presentó en 1994 y desde entonces diseña y produce su firma en México.









SAPICA NOS ADELANTA LAS TENDENCIAS PRIMAVERA - VERANO 2019


"Presentan en SAPICA las tendencias para la próxima temporada primavera/verano 2019"

El Pabellón del Conocimiento del Salón de la Piel y el Calzado fue el escenario perfecto para conocer algunas de las principales tendencias del diseño y la moda para la próxima temporada 2019,las cuales veremos aplicadas en marroquineria, calzado y prendas de confección.



Saúl López de WGSN Latinoamérica, explicó que esa empresa de origen inglés especializada en el estudio de tendencias de diseño y moda de alcance mundial, realiza análisis con cinco años de anticipación sobre ciencia, tecnología, tendencias de consumo y diversas variables más que le permiten conocer cuáles serán las variables del diseño y prendas de vestir para los próximos años.
De esta manera saben para la próxima temporada el concepto de contrastes como el de  comodidad-incomodidad serán prevalecientes en el diseño y tendrán como colores conceptuales tonos como lira rubino,  amarillo soleado, verde ficus y el lila lupino. 

Por ejemplo el amarillo soleado describe el contraste entre la creatividad y la complacencia, la inteligencia artificial y la creatividad de las manos humanos, la ciudad y el campo, la globalización y el nacionalismo, la urbanización y la ruralización.

El especialista hablo ante el público de SAPICA sobre tres grandes tendencias creativas: espacios comunes, en contacto y manifiesto creativo.

En el caso de los Espacios Comunes las tendencias en color son los tonos nostálgicos, amarillo quemado, verdes, colores terrozos, agua profunda, agua filtrada, rojo acero y berenjena, entre otros.
Para el concepto En Contacto la descripción es el ser nómada, estar en contacto con uno mismo, el cuidado mental, físico y sexual de las personas, en donde juegan los constrastes como hacer yoga y comer chocolate o bien correr una milla y luego  tomar una cerveza, describió el especialista. Se trata, externó Saúl López, de vender emociones y no productos, lo que se traducirá en una  moda más cómoda, más minimalista y más casual e inteligente en donde los colores predominantes serán los rojos como el rojo psicodélico, morados, púrpura, lavanda y opciones de rosa, azul ilusión, verde raíz y el lima.

En tanto Manifiesto Creativo habla de energía juvenil, de un espíritu de protesta en donde se evidencia a las instituciones que no funcionan y se presta más atención a la economía de los más desamparados.

En moda se trata de lo subversivo, de romper fronteras; las sudaderas se reconfigurarán, habrá híbridos en el caso de caballeros entre casual, sport y de vestir con influencias ochenteras y el uso de grafitis, brochazos, estampados y tipografías.

La paleta de color será en esta tendencia dominada por tonos saturados, primarios: azul, rojo, diverso verdes, rojo siena, amarillo energía,  azul celeste o verde hiedra, entre otros.

Por su parte, Héctor Jáuregui de APIMEX hizo referencia en su conferencia a las tendencias de los consumidores y la  importancia de comprender, observar y definir la moda con base en el gusto de la gente, buscando anticipar sin necesariamente innovar en exceso ya que los mercados latinoamericanos son más propensos a copiar y no tanto a crear en una primera instancia.

Dije que las tendencias de los consumidores para la próxima temporada serán bajo los conceptos de: Explorador Ártico, Ikigai y Untamed flow.

El explorador ártico habla de una persona que se protege, que nació con la tecnología y vive en su guerra urbana, con un promedio de edad de 18 años y caracterizados por ser ligeros en todo y “multitask”.


Explicó que en el invierno del próximo año la tendencia de tonos será hacia el gris, azules, colores fríos así como rosa eléctrico, morado o amarillo milenio con tonalidades de azafrán y presencia de luminiscencias y materiales termosensibles, además de una renovación del color negro.
La tendencia Ikigai habla de una filosofia japonesa hacia la armonía y lo natural, hacia una vida más minimalista, es decir gente que la usa tecnología pero al mismo tiempo le gusta lo natural. Los tonos de esta tendencia son hacia los de hojas secas, fieltros y lanas.

La última tendencia es el Untamed flow, que describe a un millenial viajero, que gusta exhibirse y mostrarse al mundo.

Más temprano Samuel González, experto en canales de distribución de Apple México había dado una conferencia sobre las Tendencias del Retail, en donde describió la importancia de relacionarse con un consumidor que está seguro saber más que los vendedores de las tiendas. Se vive, dijo, un proceso de reinversión del retail en todo el mundo en donde la presencia del producto es inmediata y las opciones para el consumidor cada vez son mayores.



OVEROL UNA PRENDA VERSATIL Y MODA

"Una de las prendas más emblemáticas de todos los tiempos vuelve a estar en tendencia"

El overol es una de las piezas más eficientes que todos deberíamos de tener en nuestro guardarropa, es el aditamento esencial para darle un toque vanguardista e industrial a nuestro estilo de vestir.

Ya sea de manga corta, para una mejor facilidad de movimiento, o de manga larga, Dickies ha perfeccionado e innovado con soltura este diseño desde los inicios de la marca en 1922, así como su textura, manufactura y estilos.


 Fotógrafo: @vinceperryjr  -  Modelo: @sarah.rae.mayne 

 Fotógrafo: @vinceperryjr  -  Modelo: @sarah.rae.mayne Si bien el diseño se ha perfeccionado para satisfacer las rudas demandas, la moda ha tomado esta pieza como inspiración para reinterpretarla en looks cotidianos, los cuales ya han sido usados por diversos íconos de estilo como una manera sencilla de expresar un estilo propio.

Además, estas prendas de Dickies poseen características tan versátiles como únicas. El overol posee pinzas para la espalda y elástico en la cintura para mayor movilidad las cuales, adicional a su conveniente uso. Este overol es una opción perfecta para el calor y para tareas que requieren precisión en las manos.

El esfuerzo constante que llevó a crear la ropa de trabajo preferida en el mundo es el producto de casi cien años de prestar atención a las necesidades de los consumidores, de trabajar codo a codo con hombres y mujeres, y de implementar soluciones prácticas e innovadoras para crear prendas duraderas, resistentes y versátiles, así como opciones originales para los amantes de las nuevas tendencias.


Para conocer más acerca de los productos Dickies, visita www.dickies.mx.

CARLOS PINEDA SPRING-SUMMER 2018

CALEIDOSCOPIO



Carlos Pineda S/S18


Inspiración en lo cotidiano, en lo que veo a mi alrededor, en los viajes. 
Cuando me siento inspirado, es como estar enamorado otra vez, me lleno de nueva energía para ver el mundo de otra manera, el mismo mundo, que cambia inesperadamente todos los días. 

Mi propuesta para SS18 va dirigida a la mujer que se siente enamorada de sí misma, que busca la inspiración a través de la belleza de lo cotidiano. Que tiene la certeza de que es lo único que importa.


Daniela Cirerol presenta Spring Summer 2018


"Una colección basada en la ideología de los Voladores de Papantla"



D’Cirerol es la primera marca mexicana especializada en el uso de imanes como medio de innovación en prendas para crear más de un estilo con el mismo atuendo.

Daniela Cirerol, diseñadora y fundadora de la marca ha creado "ismo" primavera-verano basada en los tradicionales voladores de Papantla en alusión a este vuelo y todo lo que su rito representa, la caída de la lluvia, la fertilidad, la abundancia, etc.

Su inspiración está aterrizada en sus colores, listones y formas de las prendas además de la arquitectura y geometría veracruzana. “Ismo es para mi la representación en prendas de toda la cultura mexicana, es una gran satisfacción poder plasmar mis ideas en arte para vestir además de tener un impacto en el sector, todo lo anterior para invitar a que las mujeres sean capaces de demostrar sus gustos sin miedo a ser juzgadas”. comenta Daniela.

D’ Cirerol  marca tendencia por el uso de imanes en sus prendas logrando diferenyes looks con una sola prenda, la manufactura total de la colección está hecha con manos nacionales con textileros mexicanos.





MANCANDY PRIMAVERA VERANO 2018

"Uso mi ropa y no soy modelo ni guapo, pero la monto para demostrar que cualquiera puede llevarla"


Andrés Jiménez, creador de Mancandy, es cantante, fotógrafo, diseñador y loco.


Cumple 10 años con su sello de ropa, la cual ha sido vista en pasarelas en el Metro de Ciudad de México, la torre Latinoamericana o una escuela en Nueva York (en la semana de la moda de la Gran Manzana).



Ahora, la estación Buenavista del tren suburbano fue el escenario de otro de sus desfiles, en el que presentó, en el contexto del Mercedes-Benz Fashion Week Mexico, su colección primavera-verano 2018: Loco.

Las prendas de Mancandy (de mezclilla, gabardina con motivos militares) son un himno para la gente que le gusta ser quien es; a los que comúnmente nos llaman locos sólo por vertirnos como nos gusta y salir calle.

Asegura: Uso mi ropa y no soy modelo ni guapo, pero la monto para demostrar que cualquiera puede llevarla. Está inspirada en la calle, en la individualidad; no se repiten telas, porque no quiero uniformar a la gente; deseo que se sienta especial.

Sobre la industria mexicana de la moda dice que hace falta que la gente la consuma, pero sobre todo, que el gobierno la apoye, puesto que la falta respaldo es el principal problema. Vemos países que eran menos desarrollados que México y ahora son potencias; sin embargo, nosotros no. Hay talento, pero no apoyo.

Propone comprar diseño mexicano, porque incluso hoy día tenemos materiales que antes se despreciaban. Puedes convertir una pieza de mezclilla en una obra de arte. El valor de la ropa es el diseño, la idea y la bien hechura.

Para él, lo más importante es vestir a la gente no sólo para un acto en la noche, sino para ir a trabajar o estar en el Metro, como yo, que lo uso todo el tiempo.



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